最近老在琢磨AI绘画往后会走成什么样。作为一个天天画画的人,心情说实话挺复杂。一方面工具确实把很多重复劳动干掉了,上色、铺背景这种以前熬夜的活现在快多了;另一方面又担心大家的审美被模型的默认风格拉平,出来的东西越来越像。
我现在的态度是把它当放大器用——想法和构图还是自己的,AI帮我把执行提速。
真正稀缺的从来不是把图画出来,而是你想画什么、为什么这么画。这部分暂时还替代不了。
最近老在琢磨AI绘画往后会走成什么样。作为一个天天画画的人,心情说实话挺复杂。一方面工具确实把很多重复劳动干掉了,上色、铺背景这种以前熬夜的活现在快多了;另一方面又担心大家的审美被模型的默认风格拉平,出来的东西越来越像。
我现在的态度是把它当放大器用——想法和构图还是自己的,AI帮我把执行提速。
真正稀缺的从来不是把图画出来,而是你想画什么、为什么这么画。这部分暂时还替代不了。
审美被拉平这点我也担心,学生太依赖默认风格了
当放大器用这个说法我赞同
想法才是稀缺的,认同
mark
工具越强,人的品味越值钱