接商业修图这几年,我发现新手写提示词最爱堆形容词,越华丽越好,结果出来一股廉价库存图味。真正决定专业感的往往是那几个不起眼的词:影棚布光、85mm、浅景深、真实肤质、高动态范围。
它们根本不描述画面里有什么,而是在规定光和镜头怎么表现。我现在顺序基本固定,先写光线镜头材质,再写主体是谁,最后才是氛围和环境。反过来先堆一堆风格,模型立马乱套。
当然要是做插画风、概念图,就别硬套这套写实词,等于让货轮开进给快艇留的水道,把表现力全框死了。少即是多这话,在这儿是真的。
接商业修图这几年,我发现新手写提示词最爱堆形容词,越华丽越好,结果出来一股廉价库存图味。真正决定专业感的往往是那几个不起眼的词:影棚布光、85mm、浅景深、真实肤质、高动态范围。
它们根本不描述画面里有什么,而是在规定光和镜头怎么表现。我现在顺序基本固定,先写光线镜头材质,再写主体是谁,最后才是氛围和环境。反过来先堆一堆风格,模型立马乱套。
当然要是做插画风、概念图,就别硬套这套写实词,等于让货轮开进给快艇留的水道,把表现力全框死了。少即是多这话,在这儿是真的。
先光线镜头再主体这个顺序,我也是踩了坑才明白,反过来写真的乱
浅景深确实是最快出专业感的信号,随手加一句立马不一样
顶
插画那段说到点了,写实词硬套到二次元图上就是灾难
85mm 这种具体镜头参数,比一堆 cinematic 管用多了 ![]()
码住
我把这个顺序理解成先把相机架好再摆人,写起来确实顺手多了